Son ar Mein

Le Songe d'une nuit d'été | Quatuor Fabula

Emmanuelle — 2026-09-02T13:48:40Z

Dans une étrange forêt, à la faveur de la nuit, ce songe plonge le spectateur dans une rêverie fantastique où se mêlent les mondes réel et imaginaire, les mythologies grecque et celtique. Tour à tour, il est invité à suivre les pas d'Hermia et Lysandre, amants aux désirs contrariés, d'Obéron et Titania, roi et reine des fées engagés dans une relation houleuse, et d'une troupe d'artisans amateurs de théâtre burlesque.
En 1826, Mendelssohn a composé la musique de scène pour cette pièce de Shakespeare. Dans le même esprit, avec le premier quatuor de cet auteur comme fil rouge, la trame musicale suit les errances amoureuses des protagonistes.
L'auditeur découvre au cours de cette nuit magique les liens qui se créent et se distordent, s'entremêlent sous l'emprise de la magie d'Oberon et de son disciple Puck et des musiques Haydn et Byrd.

Marieke Bouche et Julie Friez violons
Diane Chmela alto • Keiko Gomi violoncelle

Réserver
Site du quatuor

Couleurs du Moyen Âge | Robin Troman

Emmanuelle — 2026-09-02T13:07:00Z

Ce spectacle met en miroir musiques et textes des XIIᵉ, XIIIᵉ et XIVᵉ siècles, explorant cinq topoï médiévaux. D'abord, la verve populaire des fabliaux et du Roman de Renart, puis le mysticisme visionnaire de Hildegarde de Bingen. Suit l'épopée des croisades, incarnée par Richard Cœur de Lion, avant de plonger dans la délicatesse de l'Amour Courtois, illustrée par les poèmes et mélodies de Guillaume de Machaut. Enfin, l'insouciance d'une jeunesse florentine confinée, inspirée par Boccace, contraste avec l'ombre de la peste.
Sept flûtes médiévales tissent un dialogue subtil entre notes et mots.

Robin Troman Flûtes à bec

Ce spectacle est proposé dans le cadre de la programmation de Plourin-les-Morlaix à la Chapelle Sainte-Philomène et est à libre participation.

Conversation baroque

Emmanuelle — 2026-07-12T07:32:31Z

Johann Sebastian Bach, Francesco Geminiani et Carl Philipp Emanuel Bach

Johann Sebastian Bach était reconnu comme le plus grand organiste de son temps. Mais il fut d'abord violoniste avant d'exceller à l'orgue, ainsi qu'au clavecin. Nous vous proposons d'écouter deux de ses instruments favoris, le clavecin et le violon, dans des pièces d'une incomparable richesse. En compagnie de Clément Geoffroy au clavecin et de Simon Pierre au violon, vous entendrez deux instruments se répondre tandis que trois voix distinctes s'entremêlent... Les sonates pour violon et clavecin "obligé" font partie des pièces les plus exigeantes et les plus profondes du répertoire instrumental de Johann Sebastian Bach. Pour faire office de témoin, vous entendrez aussi une magnifique sonate écrite à deux voix pour violon et basse continue. Venez profiter des dialogues saisissants qui vous mèneront au cœur du langage le plus profond de cet immense compositeur.

Simon Pierre, violon
Clément Geoffroy, clavecin

Cordes pincées en duo

Emmanuelle — 2026-06-05T12:09:16Z

Vincent Désille et François Fontes • Théorbe, archiluth, guitares

En 1671, Francisco Corbetta écrit dans La Guitarre Royalle des pièces pour guitare avec contreparties pouvant ainsi être jouées seules ou bien à deux guitares. Elles témoignent d'une pratique du duo déjà courante au XVIIe siècle chez les cordes pincées. Malgré un répertoire assez restreint, l'existence de pièces similaires chez des prédécesseurs italiens (Foscarini, Castaldi), ou plus tard en France avec Robert De Visée attestent d'une permanence de cette pratique à travers le temps et les aires géographiques. On peut probablement expliquer le petit nombre de pièces de ce type par la pratique très importante de l'improvisation pour les contreparties, ne laissant ainsi que peu de traces écrites.

L'improvisation et l'arrangement sont donc au cœur de cette démarche, autorisant tous les possibles et laissant aux interprètes une grande liberté créative. Le répertoire que nous explorons alterne ainsi entre des Toccates italiennes du début du XVIIe siècle (Kapsberger, Piccinini), des danses françaises plus tardives (Corbetta, Lully), ou encore des chansons et danses issues du répertoire espagnol (Sanz, Guerau).

Les spécificités des instruments à cordes pincées tels que la guitare, l'archiluth ou encore le théorbe mêlés dans différentes configurations donnent à entendre des sonorités assez inouïes pour l'époque, s'affranchissant parfois des règles harmoniques au profit d'un idiomatisme prégnant : accords en style brisé, batteries de guitares, arpèges entremêlés, etc.

Concert proposé par Son ar mein dans le cadre du Circuit des chapelles

Final en fanfare !

Emmanuelle — 2026-05-15T15:38:14Z

La fanfare de Guimaëc est née en janvier 2025 à Guimaëc, dans le Finistère. C'est Gabriel Siancas (clarinettiste, compositeur, arrangeur) qui a créé l'ensemble dans l'idée de faire exister un espace de convivialité et de formation musicale en milieu rural. Les partitions sont adaptées en fonction du niveau des instrumentistes et chacun.e peut participer selon ses connaissances musicales.

Une quinzaine d'instrumentistes amateurs des alentours y participent : clarinettistes, trombonistes, saxophonistes, tubistes, trompettistes, chanteur.euses, percussionnistes viennent répéter deux fois par mois dans la salle des fêtes de Guimaëc. Depuis janvier 2026, notre plus jeune instrumentiste, Siam, 9 ans, a rejoint la fanfare au tuba et d'autres enfants sont attendus dans les prochains temps.

Le répertoire se compose de musique pop, classique et chanson : Purcell, Rihanna, Tom Waits, Flume, Brassens, une composition...

L'Oreille d'Henriette

Emmanuelle — 2026-05-13T20:14:12Z

Mère et fille dans la France et l'Angleterre du XVIIe siècle

Au fil du temps, tel un navire au gré des vents, le destin de deux femmes est balloté d'un pays à l'autre, de la France à l'Angleterre. Dans leurs sillages, les arts et cultures de leurs patries vont se mêler à ceux de leurs pays d'accueil donnant naissance à de nouveaux goûts musicaux.

Muscadin / Giles Farnaby (1560-1640)
par Ayumi Nakagawa

https://youtu.be/Jedn33E4eZo?si=Jzp9khhBAMvRIplI

Restitution du Petit orchestre de Son ar mein

Emmanuelle — 2026-05-13T20:05:04Z

Parmi les initiatives développées pendant le Petit Festival, le Petit Orchestre dirigé par Guillaume Handel, s'adresse à des enfants ayant au moins trois années de pratique instrumentale. Il se réunit chaque matin, et constitue un espace de travail et de rencontre où différents niveaux de pratique peuvent coexister. Il réunit des enfants du territoire (notamment des élèves de l'école de musique Le Patio à Morlaix), les enfants de musicien·nes invité·es au festival ainsi que les enfants ou petits-enfants des bénévoles de l'association.
Le répertoire abordé est en lien avec la thématique annuelle du festival, et une restitution publique est donnée en fin de semaine, dans un esprit de partage et de valorisation du travail accompli.

A l'aube du baroque allemand

Emmanuelle — 2026-05-13T20:00:11Z

Avec un drame, une nativité et un motet d'allégresse, ce concert met en lumière la musique allemande du début du XVIIᵉ siècle telle qu'on pouvait l'entendre dans les églises luthériennes. À travers trois compositeurs de générations successives, on voit la musique passer progressivement de l'esthétique de la Renaissance au langage naissant du baroque.

Avec Michael Praetorius, fils de pasteur, compositeur et encyclopédiste, nous sommes à la charnière des XVIᵉ et XVIIᵉ siècles. Son Cantique des trois enfants déploie une grande fresque sonore pour deux et trois chœurs soutenus par un riche instrumentarium de vents.

Avec Heinrich Schütz, qui a découvert et assimilé le style vénitien, la musique se fait plus expressive et plus dramatique. Nous entrons dans le monde baroque : les voix solistes ciselent le texte et dialoguent avec les chœurs, restés dans un style hérité de la Renaissance.

Hammerschmidt, quant à lui, a pleinement assimilé la leçon italienne. Il prolonge et développe l'héritage de Schütz, contribuant à diffuser ce nouveau langage musical dans l'Allemagne protestante.

Praetorius, Schütz, Hammerschmidt, Scheidt

Violaine Le Chenadec soprano • Paco Garcia ténor
Adrien Mabire et Benoit Teinturier cornet à bouquin • Amélie Ratle serpent • Aurélie Serre et Arnaud Bretecher sacqueboute, Clémence Schweyer clavecin
Petit chœur de Son ar mein dirigé par Catherine Walmetz

En collaboration avec le festival Voce Humana

Concert donné dans le cadre duCircuit des chapelles

Les Contes d'Aulnoy

Emmanuelle — 2026-05-13T19:52:01Z

Balade musicale qui plonge dans les contes romanesques et merveilleux de Marie-Catherine d'Aulnoy, contemporaine de Perrault et de Molière.

Marie-Catherine d'Aulnoy tient un salon littéraire fréquenté par Mme de Murat, Mlle L'Héritier, Saint-Evremond et le prince de Conti à Paris à la fin du XVIIe siècle. Elle publie quelques romans et mémoires sur les cours d'Europe qu'elle a fréquenté avant de faire paraître coup sur coup, en 1697 et 1698, deux recueils de contes. Cette contemporaine de Charles Perrault passe à la postérité et devient un modèle pour d'autres conteuses.

Le trio partira de l'un de ces contes et en proposera une mise en musique à partir du répertoire de musique française de l'époque de Lully et Charpentier.

Camille Aubret violon et guitare baroque • Emmanuelle Huteau chant et basson • Benoit Schwartz comédien

POP, Alba di Festa

Emmanuelle — 2026-05-13T19:38:26Z

Consort de violons de la Renaissance et du Premier Baroque, ou l'enfance du violon

Pour cette fresque enlevée et populaire de l'Italie du Sud au 16e siècle, le Consort La Capriola propose un programme aux airs de cabaret-concert et vous invite à un moment de partage, d'ivresse et de joie où chacun pourra célébrer les plaisirs intemporels de la vie.
Vecchi, Willaert, Azzaiolo, Encina

LA CAPRIOLA | Camille Fritsch chant • Charlotte Gerbitz violon • Dorine Lepeltier-Kovács viole • Manon Papasergio viole • Martin Billé luth & chitarrino

Consort La Capriola • Cipriano de Rore, Ancor che col partire
par La Capriola I Consort & Commedia

https://www.youtube.com/watch?v=Fv6mtlw1wuA