Son ar Mein

Résidence à l'école : Les liens ravivés

Emmanuelle — 2025-03-15T22:23:56Z

Sarah Van der Vlist et Camille Aubret

Sarah Van der Vlist (flûte) et Camille Aubret (violon) s'installent lundi 17 mars pour deux semaines à l'école de Plounevez-Moëdec comme elles l'ont fait en automne dernier à Lanmeur. Elles animeront des ateliers de musique, initieront les élèves à la musique en général et en particulier à la musique baroque jusqu'à mettre en évidence les liens qui existent entre toutes les musiques. Une restitution de cette résidence musicale aura lieu en présence des familles le vendredi 28 mars.

Nous pourrons découvrir la richesse de ce travail musical lors d'un concert promenade proposé pendant le Petit festival, en juillet 2025.

Résidence - À l'ombre de Couperin

Chloé — 2025-03-07T13:46:55Z

Cette résidence a pour origine la lecture de la préface de l'édtion originale des Concerts Royaux de François Couperin, qui renseignent notamment sur les circonstances qui ont vu naître ces œuvres.

« Je les avais faites pour les petits concerts de chambre, où Louis XIV me faisait venir presque tous les dimanches de l'année ».

Intrigués par le répertoire desdits concerts qui ne se limitait sans doute pas aux œuvres de François Couperin, les musiciens de l'ensemble Ma non Troppo (Louis Creac'h violon, Camille Rancière violon et basse taille, Clémence Schweyer clavecin, Aude-Marie Piloz viole de gambe, Mathilde Horcholle traverso et dessus) s'en sont emparé.

Ils ont travaillé en trois phases :

Automne 2023 : travail de recherche sur les musiciens (interprêtes et composieurs) entourant Couperin lors des concerts et d'archive en bibliothèque (en particulier BNF) et dans les différentesbases de données européennes.
Les musiciens ont récolté le répertoire et sélectionné les pièces en fonction d'un projet de concert accessible à un large public. Le projet a consisté à proposer un petit ensemble à l'effectif proche de celui des concerts royaux – violons, flûtes,
clavecin, voix – pour recréer l'esprit d'une musique de chambre intimiste.

Avril 2024 : mise en commun, évaluation, sélection et premiers tests en musique au centre culturel du Logellou. Avec la lecture d'un très vaste répertoire exploré intégralement, la résidence a permis d'évaluer les œuvres et de retenir les plus significatives pour former un programme cohérent. Différentes instrumentations ont été testées et un travail sur l'ornementation réalisé.

Janvier 2025, finalisation du programme musical à l'occasion d'une résidence au collège de Lanmeur qui a permis des ateliers avec plus de cent élèves au sein de l'établissement.

Un concert de restitution est prévu dans le cadre du festival 2025

Danses Renaissance à Plougonven

Chloé — 2025-03-07T13:46:19Z

À l'initiative de Son ar mein, en mai 2024, Véronique Daniels, maîtresse à danser, accompagnée de Daniela Maltrain (viole Renaissance), Camille Rancière (vièle Renaissance) et Cyrille Métivier (violon), en collaboration avec l'école Cousteau de Saint-Eutrope à Plougonven, a mené un projet original autour de la danse Renaissance.

Soutenu par la DRAC et la fondation Tiqitaq, ce projet a exploré la résonance de la danse Renaissance avec notre quotidien.
Des interventions ont également eu lieu au collège médicalisé Pérarhidy.

Au travers du langage du corps, les élèves de cours moyen ont découvert que chaque danse est porteur d'un mode de vie, tantôt familier, tantôt surprenant.

Danses Renaissance et danses bretonnes partagent un socle commun : leur dimension collective : se tenir par la main, se regarder, danser ensemble, autant d'éléments qui ont d'abord déstabilisé avant de rassembler les enfants.
Cette exploration a donc permis de lever certaines difficultés à accepter de danser.

Pour faciliter ces connexions, Véronique Daniels a imaginé un système ingénieux de foulards, créant un effet esthétique et fédérateur.
Au fil des répétitions et lors du bal, le foulard s'est naturellement effacé, signe que le groupe avait trouvé sa propre dynamique.

Les enfants ont également pu développer leur créativité lors d'ateliers gravures en créant des livres et des affiches regroupant les dessins réalisés suite aux différents ateliers de danses.

Le 17 mai, la résidence s'est conclue par un bal ouvert à tous dans la cour de l'école où les parents étaient fiers de danser avec leurs enfants.

Une belle réussite qui allie tradition et créativité dans un moment de convivialité et de partage.

Résidence - Les Liens ravivés

Chloé — 2025-03-07T13:45:44Z

À l'initiative de Son ar mein, Camille Aubret, violoniste, et Sarah van der Vlistz, flûtiste, ont mené un projet musical novateur avec les élèves de l'école primaire des Quatre-Vents de Lanmeur, qui a exploré les liens entre les répertoires baroque et traditionnel breton.

Ce projet ambitieux, qui a permis aux élèves de découvrir les interactions historiques, stylistiques et techniques entre ces deux esthétiques, a également développé leur écoute, leur pratique musicale et leur curiosité.

Grâce à une expérience en classe enrichie d'écoutes et d'observations, les élèves ont découvert les danses et chants caractéristiques de chacune des deux époques (branles et tourdions, an-dro et gavottes) et appris à reconnaître les instruments emblématiques (viole et clavecin, bombarde et biniou).

Le 19 novembre, une restitution publique a eu lieu à la salle Steredenn de Lanmeur en présence de tous les parents, sur la base d'un programme de chants, danses et musiques instrumentales issus des deux univers.

Cette présentation a mis en valeur le travail collectif des élèves, les liens qu'ils ont établis entre ces deux grands répertoires et le dialogue qu'ils ont pu ouvrir entre tradition et modernité.

Un projet qui allie musique, histoire et interdisciplinarité, tout en sensibilisant à la richesse du
patrimoine musical.

Au printemps, il sera reconduit avec une école du pays de Guingamp.

Master class de viole de gambe

Emmanuelle — 2020-10-10T08:40:44Z

Francisco Mañalich rencontre les violistes amateurs

Tout en préparant son spectacle "L'Arpeggione, un oubli romantique", Francisco Mañalich propose deux soirées aux violistes amateurs pour approfondir le jeu harmonique, le 13 octobre à Plouezoc'h et le 15 octobre à Brest.

Comment l'enregistrement a tué l'interprète

Emmanuelle — 2020-09-08T09:16:53Z

Conférence-écoute-échanges à partir de disques pour réfléchir à la standardisation des interprétations d'aujourd'hui

L'écoute de plusieurs versions gravées d'une même œuvre étonne toujours l'oreille la moins avertie par la diversité des interprétations.
A contrario, la standardisation récente est unanimement critiquée même si elle paraît un processus de plus en plus irréversible si l'on en croit les innombrables versions de certaines études de Chopin disponibles sur les sites d'écoute en ligne.

D'où vient cette standardisation ? Quelles libertés a-t-on abandonnées pour en arriver là ?
En ressortant des greniers vinyles et CD, Son ar mein, propose par l'écoute collective de quelques oeuvres choisies (dont le Stabat Mater de Pergolese) et le dialogue avec le public de creuser le paradoxe : comment la possibilité de graver pour l'éternité des moments fugaces a peu à peu réduit la liberté de l'interprète... mais lui a permis également de faire connaître une esthétique en rupture avec la pratique dominante.

Entrée gratuite (masque obligatoire)
Réservations au 02 96 37 99 10 (Accueil Sainte-Anne)
Places limitées
Organisé par Son Ar Mein et la médiathèque Alain Gouriou de Lannion