Son ar Mein

Nova

Camille — 2024-09-20T13:51:40Z

Amandine Trenc, chant
Anaëlle Blanc-Verdin, violon
Mathieu Valfré orgue, clavecin

Ozio Regio revisite avec vous le siècle qui découvre que la Terre tourne autour d'une étoile, pour goûter de nouveau à l'émerveillement de la découverte.

Mêlant textes et musique, de grands noms qui encore aujourd'hui font autorité dans le domaine scientifique (Kepler, Galilée, …) des romanciers - penseurs qui inspireront leurs successeurs (Cyrano de Bergerac) côtoient dans ce programme leurs contemporains compositeurs musiciens, qui eux aussi inventent et transgressent, qui eux aussi interrogent profondément l'humain et ses vertiges : Monteverdi, Caccini, Legrenzi, Banchieri, Praetorius, Cavalli, Uccellini…

le dé et la rose

Camille — 2024-08-08T15:30:39Z

Ariane Le Fournis, mezzo-soprano
Lionel Le Fournis percussions, compositions originales et dispositif électronique

Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur la musique médiévale sans jamais oser le demander.

Un concert interactif porté par le talent et la fantaisie de la dynastie Le Fournis (cf Matica de flor)

L'époque médiévale, longue d'un millénaire, est assurément riche
d'inventions et de créations artistiques. La variété des genres musicaux, des styles, des écoles, est difficile à concevoir pour un auditeur contemporain. Elle est encore perçue aujourd'hui, dans l'imaginaire collectif, comme une période mystérieuse, sombre, souvent jalonnée de clichés, longue parenthèse archaïque entre le génie de l'Antiquité et le printemps de la Renaissance. La réalité est pourtant tout autre !
Le projet Le Dé et la Rose a pour ambition de jeter une passerelle originale et créative entre la musique et la littérature des 13ème et 14ème siècles d'une part, et nos codes d'écoute contemporains d'autre part.

Pour cela, il s'appuie sur le répertoire existant de l'Ars Nova, mais aussi sur la relecture des genres poétiques et musicaux de cette époque (chansons de toile, ballade, modes rythmiques, procédé du hoquet, etc.). Ces œuvres sont interprétées par une formation musicale inédite : un duo chant/percussion. Les deux interprètes sont secondés par un Échiquier manipulé par les membres du public.

The Song Bearer

Camille — 2024-07-04T09:33:35Z

The Song Bearer est un récital issu de l'imagination d'un artiste seul, chanteur protéiforme et guitariste.

Les chansons qui le composent sont d'une grande variété d'époque, de la mélodie retrouvée dans un codex médiéval au folk contemporain, choisies parmi un large spectre de musique anglophone, comportant des pièces issues du répertoire savant, écrit, ainsi que des mélodies de tradition orale.

Au cœur de cette diversité se trouve le "porteur de chansons" qui revêt plusieurs costumes, tantôt musicien de rue, artiste de cour ou parodie moderne de troubadour, sa guitare et sa voix illustrant l'idée suivante : quels que soient son enrobage esthétique ou la date de sa composition, une bonne chanson est une bonne chanson !

CONCERT ANNULÉ - Passioni dell'anima

Camille — 2024-06-24T16:37:04Z

CONCERT ANNULÉ

Sarah Lefeuvre, chant
Romain Falik, théorbe

en partenariat avec le Circuit des Chapelles

Sarah Lefeuvre et Romain Falik revisitent le répertoire italien du XVIIe siècle, explorant les émotions humaines à travers la musique qui préfigure l'opéra. Monteverdi, dans ses Madrigaux, et d'autres comme Strozzi, expriment colère, amour et humilité. Mattheson souligne plus tard la capacité de la musique à communiquer sans mots.

Une voix et un théorbe. Sarah Lefeuvre et Romain Falik explorent le
répertoire italien du XVIIe. L'union du verbe et de la mélodie annonce les prémices de ce qui deviendra bientôt l'opéra. Sont exprimées, sous diverses formes, les passions. Dans sa préface des Madrigaux guerriers et amoureux de 1638, Monteverdi énonce les trois passions essentielles de l'âme décrites, selon lui, par Platon : la colère, la modération et l'humilité.

Tantôt retenues, voire timides, tantôt fougueuses, brulantes ou violentes. Passion pour l'être aimée, ou l'amant, passion pour le Christ. Douleur, regrets, révolte, sont exprimés par la musique même de la langue italienne, portée ici à l'incandescence. Cette musique nouvelle se répand dans toute l'Italie : Merula à Crémone, Caccini et Peri à Florence, Barbara Strozzi à Venise, la plus célèbre compositrice de l'époque.

J. Mattheson (1681-1764) écrira quelques années plus tard en Allemagne : « On peut très bien représenter avec de simples instruments la grandeur d'âme, l'amour, la jalousie, etc. On peut rendre toutes les inclinations du cœur par de simples accords et leur enchaînement sans paroles, en sorte que l'auditeur saisisse et comprenne la marche, le sens, la pensée du discours musical, comme si c'était un véritable discours parlé » (Die neueste Untersuchung der Singspiele).

Flûtiste à bec et chanteuse lyrique, Sarah Lefeuvre est une musicienne éclectique, qui navigue entre les époques et les styles. En flûte à bec, elle est diplômée du pôle Sup 93 en 2014, dans la classe de Françoise Defours.

En chant, elle a étudié auprès de Patrizia Bovi en musique médiévale, de Donatienne Michel- Dansac en musique contemporaine, de Robert Expert en chant lyrique et musique ancienne. Elle est coachée actuellement par la chanteuse lyrique Anna-Maria Panzarella.

Aujourd'hui elle est très sollicitée pour cette double facette d'instrumentiste-chanteuse, en tant que chambriste ou soliste, dans des projets musicaux variés tels que la Cie la Tempête, l'ensemble Faenza, Comet Musicke, avec lesquels elle enregistre plusieurs albums. Elle collabore aussi régulièrement avec la compagnie de théâtre Les pieds nus (la Cartoucherie de Vincennes). Très inspirée par l'art contemporain, son activité l'emmène à créer des œuvres des compositeurs Ariadna Alsina et Gonzalo Bustos.

Guitariste autodidacte, Romain Falik entre au conservatoire de Versailles en guitare classique dans la classe de Christian Channel. C'est là qu'il étudie également le théorbe et le luth aux côtés de Benjamin Perrot. Il se produit régulièrement en tant que soliste et continuiste en France et à l'étranger avec Les Cris de Paris, Le Théâtre de l'Incrédule, Le Concert d'Astrée…

Ay, Amours !

Camille — 2024-06-24T16:18:42Z

Julia Marty, mezzo-soprano
Nolwenn Tardy, viele, chant
Daniela Maltrain, viele, chant

en partenariat avec le Circuit des Chapelles

Julia Marty, Nolwenn Tardy et Daniela Maltrain se sont donné comme mission de faire connaître les trésors du répertoire médiéval et baroque, époque où les troubadours diffusaient poèmes et mélodies de village en château. Gilles Binchois et Guillaume de Machaut en sont les principaux auteurs connus du public contemporain, mais lors de ce concert, balades, madrigaux, parfois écrits, chantés par des anonymes et soutenus par la vièle, nous emmènent aux sources de la musique européenne.

Julia Marty - mezzo-soprano Après sept années passées au chœur d'enfants de la maîtrise de Notre-Dame de Paris sous la direction de Nicole Corti et Lionel Sow, Julia Marty poursuit, en parallèle de ses études de lettres classiques, l'apprentissage du piano, de l'analyse musicale et du solfège au conservatoire du Ve arrondissement de Paris. Elle a fait partie également de nombreux chœurs (COGE, COSU, Calligrammes...) ainsi que des ensembles vocaux Via Luce, Flores Myrtae, Les Sortilèges et la Fiamma (avec lequel elle est sélectionnée pour la finale du concours international du festival de musique ancienne d'Utrecht en août 2019). À partir de 2014, elle se consacre exclusivement à la musique et suit en complément de sa licence de musicologie divers cursus au conservatoire : chant avec Colette Hochain, accompagnement au piano avec Lucile Steunou, écriture et lecture sur sources médiévales avec Raphaël Picazos. Elle rejoint en 2018 la Schola Cantorum de Bâle auprès de Dominique Vellard et de Katarina Livljanic.

Nolwenn Tardy, viele, chant Tantôt au violon baroque, tantôt à la vièle, au gré des rencontres et des concerts en des lieux inspirants, elle a à cœur de partager sa passion de la musique à travers les trésors du répertoire médiéval et baroque.

Daniela Maltrain, viele, chant Elle a fait ses études de musique et musicologie au Chili, son pays d'origine. Depuis 2017, elle poursuit son parcours à Paris, en obtenant un Master en Musique et Musicologie à la Sorbonne ainsi qu'en développant sa veine artistique avec sa viole de gambe et ses vieles, notamment au sein du Master Interprétation des Musiques Anciennes mention Musique Médiévale à Sorbonne Université ou en participant à des ensembles spécialisés en musique ancienne tels que Comet Musicke. Elle termine actuellement une thèse à la compositrice Francisco Apomayta

Hanter-Noz, itinérances improvisées

Camille — 2024-04-18T08:51:00Z

Colin Heller au nyckelharpa et Gaëlle-Sara Branthomme au violoncelle

Fêtons le solstice d'été avec un nouvel épisode de « Hanter Noz » le 20 juin prochain, à La Chapelle Saint-Nicolas de Plufur (22). Lors de ce rendez-vous artistique itinérant et improvisé co-organisé par Son ar Mein et la Compagnie Hirundo Rustica, nous accueillerons Colin Heller au nyckelharpa et Gaëlle-Sara Branthomme au violoncelle.

Mêlant les disciplines – musique, théâtre, danse ou arts visuels, ces itinérances improvisées « Hanter Noz » explorent un lieu chaque fois différent et et mettent face à face deux artistes, une femme et un homme, qui se découvrent, se rencontrent et unissent leur(s) art(s) le temps d'une soirée.

➨ Prochain rendez-vous :
20/06 : Chapelle Saint-Nicolas, Plufur (22) 20h30 - Participation libre
Co-voiturage possible depuis le bourg de Plouaret : sur réservation au 06 95 12 06 39

Le délire des lyres | Faenza

Emmanuelle — 2024-02-14T08:16:22Z

Francisco Mañalich et Marco Horvat font partie de ces très rares interprètes contemporains à avoir repris le flambeau de la tradition du chant sur l'instrument.

Marco Horvat la pratique depuis des années en s'accompagnant au théorbe, au luth, ou à la lira. Francisco Mañalich l'a développée de manière très originale sur la basse de viole, instrument que l'on disait au XVIIe siècle propre à s'accompagner soi-même, ce que personne, à ce jour n'avait jamais tenté. Ces deux musiciens au voix et aux instruments parfaitement complémentaires, devaient donc se rencontrer et se devaient de monter ensemble un programme à leur mesure, où les nombreuses combinaisons de voix et d'instruments qu'ils sont susceptibles de créer trouveraient un répertoire à servir.

Musiques de Gabriel Bataille, François Campion, Thomas Campion, André Campra, Bellerofonte Castaldi, Dubuisson, Charles Dufaut, Charles Hurel, Tobias Hume, Sébastien Le Camus, Carlo Milanuzzi, Henry Purcell, Giulio San Pietro de' Negri
Textes de Madeleine de Scudéry et d'autres auteurs

Marco Horvat | chant, théorbe, lira, guitare baroque
Francisco Mañalich | chant, basse de viole, guitare baroque

Réserver

Le Délire des lyres - Faenza (Teaser)
par Faenza - Marco Horvat

https://youtu.be/DbP3kLLMr3w?si=ABzqDiv6_06mOjEc